| |
 |
|
|
|
|
|
| Афиша |
Мир кино |
Кинотеатры |
Киноклуб |
Поиск>> |
|
|
::
::
::
::
|
|
|
|
 |
|
| |
|
 |
|
 |
Кориолан
/Coriolanus
Производство:
Artemis, Великобритания, 2011
Жанр:
драма
Режиссер:
Рэйф Файнс
Актеры:
Рэйф Файнс
Джерард Батлер
Продолжительность:
122 мин
Дата демонстрации:
2012 г.
23 февраля - 29 февраля
|
|
|
| Перенесенная в современность адаптация трагедии Шекспира "Кориолан" (про изгнанного из Рима полководца, который объединяет силы со своими прежними врагами, чтобы отомстить горожанам).
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
| |
Интерпретация трагедии Шекспира была представлена ограниченной аудитории еще в феврале 2011 года (фильм посетил несколько кинофестивалей: Берлин, Торонто, Стокгольм, Нью-Йорк), но в широком прокате картина появится лишь в феврале 2012-го. А пока любителям кино остается лишь смаковать трейлеры и постеры...
"Я и так знал, что хочу посмотреть "Кориолан", но, увидев новый постер картины, я окончательно в этом убедился", - пишет Ники Стефанс с сайта JoBlo.com.
Те счастливые ценители киноискусства, которым довелось присутствовать в немногочисленных залах, где на суд был представлен режиссерский дебют Рэйфа Файнса, охотно делятся своим мнением...
"Рэйф Файнс играл Кориолана на сцене больше десяти лет назад, и поэтому он, кажется, сделал верный выбор, начав режиссерскую карьеру экранизацией одноименной драмы, - пишет рецензент The Guardian Эндрю Палвер. - Как и ранее Кеннет Брана, поставивший "Генриха V" (а еще раньше Лоуренс Оливье с этим же произведением), признанные актеры театра со всей уверенностью и точностью трактуют все перипетии шекспировского текста. Ирония заключается в том, что лучшие фильмы по шекспировским пьесам появились на свет вдалеке от британской сцены: иноязычные версии Акиры Куросавы ("Трон в крови" и "Ран") и Григория Козинцева ("Король Лир"); они не волнуются о правильной подаче поэзии Шекспира. Сильные стороны работы Файнса - четкость мышления и интеллектуальность. Он уделил большое внимание деталям и эффекту, производимому самим рассказом и взаимодействием персонажей (что жизненно важно при экранизации Шекспира, если вы не хотите потерять идею между рифмованных строк). Файнс может поздравить себя: первый режиссированный им фильм выполнен добротно".
Побывавшая на лос-анджелесском кинофестивали Кортни Ховард (Courtney Howard/VERY AWARE) вторит своему британскому коллеге: "Старый добрый шекспировский диалог на современном фоне лег в основу выдающегося, и одновременно дебютного, фильма Рэйфа Файнса".
film.ru
|
|
|
 |
|
|
|
|
Интервью с Рэйфом Файнсом: "От превращения в Кориолана я испытывал физическое наслаждение..."
Рэйф Файнс посетил Москву с премьерой своей первой режиссерской работы - современной экранизации трагедии Шекспира "Кориолан".
Я надеюсь, мы будем говорить про фильм, а не про Москву? Мне здесь очень нравится, нравится мороз, как сейчас, от него лицо колет, но хочется сразу к делу.
Конечно. Тогда сразу к делу: почему из всех пьес Шекспира вы выбрали именно эту - "Кориолан" никогда не входил в число величайших его произведений.
Эта пьеса для меня очень важна. Я играл роль Кориолана в театре, двенадцать лет назад, и меня очень лично задела именно эта роль. Это мрачная, болезненная история, но при этом она всегда будет очень современной; она о том, как мы функционируем в условиях государства, к чему это ведет; о том, что лежит в основе любого поведения и любого государственного строя - а это отношения между матерью и сыном. В этой пьесе, "Кориолан", есть и острая политическая драма, и драма семейных отношений, и внутренняя трагедия одного человека.
Внутренняя трагедия Кориолана - в том, что он солдат, и он вырос на поле боя, и он чувствует себя не в своей тарелке, когда ему приходится общаться с обычными людьми. Можете ли вы сказать то же самое и про себя?
Я не солдат, у меня нет такого опыта - я говорил с солдатами, и старался понять их; но я могу понять его неловкость, отчуждение. Это сложно. У него нет навыков социального общения. Он очень закрыт и очень одинок. Кориолан - это такой персонаж, который не готов идти ни на какие компромиссы, он не умеет идти на сделки ни с окружающими, ни со своей совестью. В теории это, конечно, выглядит очень достойно и благородно, но на практике ты очень быстро окажешься мертв с такими принципами.
Но это внутреннее одиночество и неловкость присущи не только солдатам. Он мог бы быть и актером - и вам не кажется, что вы, как актер, чем-то похожи на Кориолана-полководца?
Да. Да. Очень. Так же, как он уходит с поля битвы после сражения, актеру приходится уходить со сцены или съемочной площадки после спектакля. И так же, как Кориолану приходится переступать через свои желания в общении с народом, мне приходится общаться с прессой, делать все это бесконечные фотосессии... Потому что мы живем в медийном мире, который хочет разобраться в том, что мы сделали, который требует от нас объяснений. Актер Кориолан возненавидел бы журналистов и необходимость говорить о своей роли: я сделал свою работу, вот она. Я выиграл битву, я доказал все, что я мог - почему мне нужно сейчас сидеть, пожимать руки, улыбаться? Но это, конечно, не самая большая параллель. Для меня, как для актера, это шанс сыграть такую ярость, гнев, с силой, которую этой роли дает язык Шекспира - это как спортивная машина с супер-мощным двигателем. От игры, от превращения в Кориолана с его бешенством, я испытывал физическое наслаждение.
В вашей интерпретации Кориолана кажется, что за его высокомерием и спесью скрывается стеснение, вызванное его непониманием окружающих.
Еще как. Внутри он абсолютно потерян. Сцена на рынке, когда он приходит просить голоса у людей. Я пытался передать всю неловкость момента, когда он говорит с пожилой женщиной - она, кстати, актриса с Ямайки - и она говорит ему, что он и проклятие, и герой своей страны. Для меня она еще одна материнская фигура, которая говорит ему, что он вел себя и хорошо, и плохо. И он не знает, искренне и глубоко не понимает, что ему на это ответить, и что с собой поделать, если по-другому он не умеет. Это очень важный момент.
Кориолан, все же, далеко не положительный герой. И вообще, не многие из сыгранных вами ролей можно назвать протагонистами - за редким исключением. Вам как актеру такие роли кажутся интереснее, или это ваш личный выбор - играть отрицательных персонажей?
Правда? Мне так не казалось. Хотя... Волан-де-Морт, конечно, негодяй, и Амон Гёт из "Списка Шиндлера" тоже довольно-таки... Отрицательный. Мне не казалось, что я играю злодеев чаще, чем не-злодеев - сейчас часто на героев наклеивают ярлычок, чтобы уложить его поскорее в подходящую коробочку. Все бывает сложнее.
Да. Странным образом, начиная смотреть "Кориолана", чувствуешь к нему почти что ненависть, а в концу фильма он стал мне глубоко симпатичен. Это именно то, чего вы пытались добиться?
Да! Именно так. Поэтому именно эта пьеса и является гениальным произведением. Это блистательно. Именно эта полярность ощущений от главного героя, что в одну секунду он тебе ненавистен, в другую ты физически страдаешь вместе с ним. Однозначные симпатии к героям - это смерть драмы. Гениальное произведение то, которое не дает тебе простых ответов.
В России, да и везде в мире, сейчас происходит ровно то, о чем пьеса: есть правители и есть недовольный ими народ. Менений, как человек, не сумевший добиться согласия между ними, в вашей версии перерезает себе вены, а в оригинале, у Шекспира, этого не происходит. С чем связано такое решение? С тем, что у человека, попавшего сегодня в подобную ситуацию, нет выхода, кроме самоубийства?
Мне кажется, что я не стал бы придавать этому моменту столько значений. Это была идея Джона Логана, и она мне очень понравилась. Сначала к Кориолану, вставшему на тропу войны, идет военнокомандующий. Потом к нему идет Менений; потом его мать, жена и сын. Это три ступеньки, и каждый шаг должен усиливаться - и это самоубийство Менения делало его роль, его персонажа сильнее, ярче. Это не должно восприниматься как метафора политического бессилия и самоубийства. Это скорее история про его разбитое сердце, его личное поражение как друга и советника.
Судя по истории с "Преданным Садовником" - когда после съемок вы с продюсерами организовали благотворительный фонд для помощи африканским детям, - вы очень близко к сердцу принимаете то, что снимаете, то, о чем говорите в фильмах. Поэтому сложно в такой момент в России не искать параллели между фильмом "Кориолан" и реальной политической обстановкой в мире. Сама пьеса уже достаточно похожа на реальность, но именно вы выбрали снять по ней фильм, и именно сейчас. Вы вообще следите за всеми протестами, Арабской весной, беспорядками?
Прежде всего, да, мы создали фонд "Преданный Садовник", и я по-прежнему им занимаюсь, и он существует, и работает. Что касается политики. Я, по природе своей, с большим недоверием отношусь к миру политики. Я ходил на самый большой протест против войны в Ираке в 2003 году. Но в целом я не доверяю толпе. Я думаю, что их требования и суть сборищ имеют тенденцию меняться слишком быстро.
Тогда вы еще больше похожи на Кориолана!
Вероятно. Вероятно, я вижу в этом свое пораженчество. Мне стоит, быть может, быть более политически активным, как некоторые из актеров и просто публичных людей. Но я чувствую, что у меня нет решений. Я вижу, что в мире множество вещей, которые нужно изменить, и я чувствую желание выйти на улицу и сказать об этом - но я не вижу идеального решения. Я вообще не вижу такого устройства вещей, при котором все было бы хорошо, даже в воображаемом мире. В пьесе есть фраза Авфидия, которая суммирует мое отношение к этому:
One fire drives out one fire: one nail, one nail:
Rights by rights foulder, strength by strength do fail.
Come, let's away.
(Гвоздь выбивается другим гвоздем,
Ломает силу сила. Ну, идем.)
То есть за одним правителем следует другой, одна сила сменяет другую, и ей предстоит в свою очередь быть сломленной другой силой. В конце концов, абсолютных героев не существует.
Спасибо. И если говорить о силе, слабостях и кино - вы, как актер, первый раз работали с Файнсом-режиссером, а Файнс-режиссер первый раз работал с Файнсом-актером. В чем ваши сильные и слабые стороны - и понравилось ли вам такое сотрудничество?
Невероятно сложно на себя смотреть со стороны. Разрываешься между собой-режиссером и собой-актером, как ты привык работать. Как актер, я очень самокритичен и стараюсь с каждым дублем улучшить что-то. Это такое поверхностное тщеславие: а хорошо ли я выглядел, а хорошо ли я сыграл вот это? А то, на что надо смотреть режиссеру: работает ли это все, имеет ли смысл эта фраза в узоре всего фильма? Моя слабость, или ошибка, как актера, это то, что частенько я слишком напираю на игру, я все время стараюсь что-то нащупать, дотянуться до эмоции - когда, по моему впечатлению, у других актеров все сразу берет и получается, они уже в самой сердцевине нужного переживания... А как у режиссера, у меня масса слабых сторон. Я смотрел на режиссеров - например, Дэвида Кроненберга, - который так уверен в себе, так спокоен. Я очень хотел бы быть таким, но это мой первый фильм! Я был слишком на адреналине, слишком эмоционален, переживал, ошибался... Но я взорвался на площадке, удивительным образом, всего пару раз. Может, три раза - когда во время съемок люди продолжают болтать и шумят. Тогда я реально вышел из себя.
Вы будете сниматься в своих фильмах в будущем?
Опыт быть режиссером на площадке мне понравился - это пугающе головокружительное чувство свободы, но и ответственность. Я не собираюсь отказываться и от актерской карьеры, но не уверен, что буду совмещать себя в обоих ролях на съемочной площадке. Еще не решил.
film.ru
|
|
|
|
|
|
|
