 |
|
 |
|
После трехлетнего отсутствия Стивен Спилберг вернулся на экраны - и сразу с двумя фильмами. Не прошло и двух месяцев после мировой премьеры его анимационной ленты "Приключения Тинтина: Тайна единорога", а в прокат уже выходит еще одна картина знаменитого режиссера - "Боевой конь".
Стивен Спилберг давно уже достиг всего, чего может достичь режиссер. Единственный человек, которого ему интересно переплюнуть, - это он сам. Может быть, поэтому он и взялся за такой необычный проект как "Боевой конь", в котором Первая мировая война показана сквозь призму восприятия лошади.
На счету Спилберга шесть фильмов, действие которых происходит во время Второй мировой войны: "Индиана Джонс: В поисках утраченного ковчега", "Империя солнца", "Индиана Джонс и Последний крестовый поход", "Список Шиндлера" и "Спасти рядового Райана" - но лент о Первой мировой войне в его фильмографии до сих пор не было. "В истории кино вообще очень мало фильмов о Первой мировой войне, - говорит он. - Это одна из причин, по которой я решил снять "Боевого коня". Первая мировая война - забытая война".
Британский писатель Майкл Морпурго, написавший в 1982 году роман "Боевой конь", тоже хотел напомнить миру об ужасах Первой мировой войны. В его поселке жили ветераны-кавалеристы, которые охотно рассказывали ему о своих лошадях и о том, что им довелось пережить на фронте. Заинтересовавшись, писатель начал изучать эту тему и выяснил, что в Великобритании на войну забрали больше миллиона лошадей, а обратно вернулось всего 62 тысячи. Остальных либо убили во время боев, либо съели. Толчком к началу работы над книгой стала неожиданная встреча: на одном из благотворительных мероприятий Морпуго увидел мальчика, который не разговаривал с людьми, но подолгу беседовал с лошадью. Понаблюдав за ними, писатель пришел к выводу, что лошадь действительно понимает мальчика - не слова, но его настроение и чувства.
После этого Морпурго начал писать книгу, которая впоследствии стала одним из самых популярных детских бестселлеров, несмотря на мрачную военную тему - книгу "Боевой конь", в которой события рассказаны с точки зрения коня Джоуи.
Книга имела большой успех и, в конце концов, была адаптирована для сцены: пьеса "Боевой конь" была поставлена в 2007 году в лондонском театре Olivier Theatre; лошадей изображали аниматронные куклы в натуральную величину. Пьеса завоевала несколько премий, в том числе Olivier Award, Evening Standard Theatre Award и London Critics' Circle Theatre Award, и заставила Морпурго пересмотреть свое отношение к идее экранизации романа. Дело в том, что сразу же после выхода книги писатель попытался сочинить киносценарий. На протяжении пяти лет он вместе с драматургом Саймоном Ченнингом-Уильямсом искал подход к истории, чтобы рассказать ее исключительно с позиции Джоуи, - и не нашел. Однако, посмотрев пьесу, он решил, что можно слегка отступить от концепции книги и рассказать эту историю с другого ракурса. В итоге он снова начал работать над сценарием.
А тем временем Кэтлин Кеннеди и Фрэнк Маршалл, продюсерская супружеская пара, оказавшись в Лондоне, пошли с детьми на спектакль "Боевой конь" и пришли в восторг от постановки. "Я был поражен, узнав, что до сих пор никто не купил киноправа на эту историю, - говорил позднее Маршалл. - Я решил поговорить об этом со Стивеном".
Все произошло на удивление быстро: от запуска проекта до окончания съемок прошло меньше года.
Спилберг заинтересовался проектом, потому что его 14-летняя дочь Дестри увлекается конным спортом. "Я пытался освоить верховую езду во время съемок фильма "Цветы лиловые полей', но понял, что это не для меня, - говорит режиссер. - Но благодаря моей дочке и жене я люблю лошадей. Прочитав роман Майкла Морпурго, я сразу же понял, что обязательно сниму по нему фильм. "Боевой конь" - произведение, которое отзовется в сердцах зрителей в любой стране".
В феврале 2010 года Спилберг посмотрел спектакль, был тронут до слез и обратился к Морпурго с просьбой разрешить ему экранизировать книгу. "Удивительно, но мы с Ли Холлом как раз заканчивали работу над сценарием, - рассказывает Морпурго. - Мы послали Спилбергу сценарий, и через пару недель он решил, что снимет по нему фильм. Я думал, так не бывает. Не буду вас обманывать - мне предложили больше денег, чем я заработал за всю мою карьеру. Но все-таки самым важным для меня была надежда принять участие в создании выдающегося фильма о Первой мировой войне, таком как "На Западном фронте без перемен". Фильма с ярко выраженным антивоенным посланием".
Отшлифовать сценарий Морпурго пригласили Ричарда Кертиса. Сценарист популярных романтических комедий "Четыре свадьбы и одни похороны" и "Ноттинг-Хилл" и постановщик "Реальной любви" и "Рок-волны", Кертис - не самая очевидная кандидатура для работы над военным фильмом. Но, помимо комедий, Кертис писал сценарии для британского сериала "Черная гадюка", действие которого происходит во время Первой мировой войны, поэтому он был "в материале". Поначалу Кертис сомневался, что ему стоит браться за этот проект, но после встречи со Спилбергом согласился - и вскоре прислал ему новую версию сценария, которая привела режиссера в восторг.
Первоначально Спилберг собирался только продюсировать проект, а постановку отдать кому-нибудь из своих друзей. Но, прочитав сценарий Кертиса, он захотел выйти на съемочную площадку. К этому времени он закончил основную работу над проектом "Приключения Тинтина: Тайна единорога" методом захвата образа в движении и ждал, когда студия спецэффектов закончит обрабатывать отснятые сцены. "Вся моя работа сводилась к просмотру сцен, обработка которых была завершена. Аниматоры работали в Новой Зеландии и присылали мне готовые план-кадры. Я знал, что это продлится не меньше года. Больше года мне предстояло скучать. Вот почему "Боевой конь" стал для меня замечательным подарком судьбы!"
Весной 2010 года началась подготовка проекта к запуску. Вместе с коневодом Бобби Ловгреном Спилберг отсмотрел сотни лошадей, прежде чем выбрал 13 самых лучших, которых отправили на тренировки. Перед съемками их всех покрасили одинаково и выбелили на лбу одинаковые пятна (одни лошади снимались на общих планах, другие - на крупных). Одновременно начался поиск актеров. Как только актера утверждали на роль, он сразу же отправлялся на тренировки с уже отобранными для съемок лошадьми, чтобы к началу съемок люди и животные успели сблизиться и сдружиться.
В лучших традициях политкорректности Спилберг взял на роли англичан английских актеров - Дэвида Тьюлиса, Питера Маллана, Эмили Уотсон, Тома Хиддлстона, Бенедикта Камбербэтча; на роли французских фермеров - французов Нильса Ареструпа и Селин Бюкан, а на роли немецких военных - немцев Райнера Бока и Давида Кросса.
Отдельно шли поиски исполнителя главной роли - подростка Альберта Нарракота, первого владельца Джоуи, который отправляется на фронт, чтобы найти своего коня. Агенты по кастингу встречались с более чем сотней кандидатов. После долгих поисков Спилберг выбрал совершенно не известного Джереми Ирвина, который ранее играл в лондонском Национальном молодежном театре и пару раз засветился на телевидении. "Он играл очень естественно и органично, - говорил позже Спилберг. - Глядя на него, я верил, что он - Альберт". Ирвин проходил пробы более двух месяцев - приходил в офис два-три раза в неделю, делал фотопробы грима, прически, участвовал в читках сценария, общался с лошадьми. Когда Спилберг окончательно решил дать ему роль, он устроил небольшой розыгрыш. Ирвина пригласили в офис и, сказав, что нужно сделать пробу акцента, дали ему страницу с якобы новым монологом Альберта. Джереми начал читать сцену, в которой Альберт говорит своему коню, что у него есть для него важная новость: он будет сниматься в фильме Стивена Спилберга! Реакцию актера запечатлели на пленку и подарили ему.
В июне подбор актеров на роли был завершен. В июле шел набор в массовку, а в августе начались съемки.
В лучших традициях Стивена Спилберга съемки были окружены плотной завесой секретности. Фотографировать на съемочной площадке было запрещено. Фильм снимался под кодовым названием "Дартмур" (в Дартмуре проходили съемки ряда военных сцен). Ферма семейства Нарракот, где вырос чудо-конь, снималась в заброшенном доме неподалеку от деревни Миви в Дартмуре. Сцены с участием кавалеристов сняли в поместье герцога Веллингтонского, где, кстати, похоронен любимый конь знаменитого полководца. Неподалеку от имения снималась кавалерийская атака с участием 130 статистов-всадников.
Спилберг расточал комплименты красоте дартмурских пейзажей. "Мы снимали там две с половиной недели, но я не смог показать и сотой доли того, что мне хотелось бы. Я работал в разных местах, и нигде мне не встречалось столько восхитительных визуальных возможностей". Через две с половиной недели съемки переместились в деревню Касл-Комб; там снимались сложные постановочные сцены с участием лошадей и массовки. Некоторые жители деревни были недовольны тем, что им не разрешают пройти по улице, пока идут съемки очередного дубля; но большинство были в восторге от того, что у них снимают настоящее голливудское кино.
В октябре съемочная группа перебралась в Сюррей, на аэродром Уисли, где снимались самые драматичные сцены - на нейтральной полосе, между окопами англичан и немцев. Погода была ужасная - как раз такая, какая нужна для съемок. В один отнюдь не прекрасный день Спилберг поскользнулся в грязи и упал в яму с водой. "Я и мои сотрудники шли по окопам, у меня был видоискатель, я показывал, каким должен быть план-кадр, и не заметил ямы! Они потом сказали, что я просто исчез из виду!" В итоге Спилберг сильно простудился, но продолжил работать.
Последними снимали сцены в военном лагере. Съемки проходили в лесу возле деревни Фарнхэм в Сюррее, где снимают чуть ли не каждый второй исторический фильм (незадолго до "Боевого коня" там снимали вторую серию "Шерлока Холмса"). Спилберг, стремясь к максимальной исторической достоверности, настоял на том, чтобы на съемочную площадку привезли... крыс. "Я выяснил, что крысы постоянно жили в окопах вместе с солдатами, - говорит Спилберг. - Они воровали еду, пожирали трупы. Во время войны у них была высококалорийная диета!" Дрессированные крысы, которых привезли на площадку, сразу же разбежались и спрятались по щелям, испугавшись выстрелов и взрывов. Дрессировщикам пришлось долго ловить их и успокаивать. К счастью, крысы быстро адаптировались и на следующий день делали все, что требовалось по сюжету.
Юный Джереми Ирвин, играющий главную роль, признается, что порой ему было по-настоящему страшно во время съемок. "У меня под ногами взрывались хлопушки, и земля летела во все стороны. Люди взлетали в воздух с криками. Я понимал, что это каскадеры, что все под контролем, - но все равно было страшно. Запах пороха, грохот взрывов, стрельба. Мне было не так уж трудно сыграть ужас и отчаяние моего героя. Думаю, Спилберг специально сделал все так, чтобы страшно было не только зрителям, но и актерам. Эта сцена стала для меня моментом истины".
Автор книги Майкл Морпурго приезжал на съемки и остался доволен увиденным. "Спилберг не просто замечательный режиссер. Он ребенок в душе. Он обожает рассказывать невероятные истории. Сегодня редко можно встретить человека, который с таким энтузиазмом говорит о кино. Он добросердечен, открыт идеям и совершенно лишен эгоизма. На съемочной площадке он - дирижер с очень большой дирижерской палочкой. У него такая большая палочка, что ею почти не нужно махать".
Все актеры тоже дружно восхищаются Спилбергом и его методами работы. "Он приходил по утрам на съемки и говорил: "Я не спал всю ночь. Я так волнуюсь из-за этой сцены!" - вспоминает Эмили Уотсон. - Это так трогательно. Он - Стивен Спилберг, и он волнуется как 20-летний новичок. И он всегда открыт предложениям актеров. Для него актерская игра - самое важное в фильме". Спилберг действительно старался идти навстречу актерам: когда Питер Маллан завоевал премию на кинофестивале в Сан-Себастьяне, режиссер разрешил ему на сутки покинуть съемочную площадку, чтобы лично получить награду в Испании, и изменил порядок съемок сцен, чтобы услуги Маллана в тот день не потребовались.
Помимо актерской игры, Спилберг уделял большое внимание визуальному ряду. Он не хотел, чтобы сцены сражений выглядели повторением того, что он сделал в картине "Спасти рядового Райана". "Мы решили, что цветовая гамма фильма будет похожа на дагерротипы времен начала ХХ века, - рассказывает он. - Мы также старались снимать как можно проще, без всех этих сложных план-кадров, которые мы выстраивали во время съемок картины "Спасти рядового Райана".
Но, конечно, самой сложной задачей для Спилберга стало выстраивание фильма вокруг лошади, а не человека. "Когда я смотрю "Индиану Джонса", я смотрю на Индиану, а не на лошадь, на которой он скачет, - говорит Спилберг. - И вдруг мне нужно выстроить сцену так, чтобы зритель в первую очередь смотрел на коня, а уж потом на людей. Чтобы зрители переживали в первую очередь за животное. Чтобы они понимали его мысли и чувства. Это было совершенно новая для меня задача".
Вначале Спилберг сомневался, что конь сможет "сыграть" свою роль, и подумывал о возможности снять некоторые крупные планы с помощью аниматроники или компьютерных спецэффектов. Но лошади оказались такими способными, что Спилберг получил от них практически все, что ему было нужно. По уверениям режиссера, во всем фильме только три секунды сделано с помощью спецэффектов, да и то только потому, что киношники опасались изувечить лошадей.
Первые просмотры Спилберг устроил для ветеранов войн в Великобритании, Канаде и США. "После съемок "Боевого коня" я испытываю особенно глубокое уважение к этим людям, - говорит он. - Мы рассказали старомодную историю, но в ее основе лежат непреходящие ценности - любовь, преданность, вера в дружбу, вера в человека. Я убежден, что эти ценности вечны".
movie.ru
|
|
|
|
